在所欠缺的，只是舞台的磨砺和对不同风格音乐的感悟罢了。而莫扎特，平心而论，虽然并不十分适合我的音乐风格，但我对他的奏鸣曲情绪的把握，仍然堪称一流，要知道，擅长演奏贝多芬的我，对音乐力度的控制绝对是一流的，要在现代钢琴上演奏出古钢琴的效果，对于他来说，并不算一件难事。

“哦，听啊，这孩子又进步了。没想到他的莫扎特弹得这么好。”朱光祥看着正在演奏的我，笑着对边上的宁志远说道。

“是啊，无论从触键、节奏处理还是对音乐情绪的把握上，这孩子都做得十分出色，这首曲子对他而言，实在算不上有什么难度，弹到这样的程度，是理所当然的事情。”宁志远赞许地说道，同时心里不禁想起了自己最得意的学生宋雨佳，这孩子和我一样，早早就展示出了极高的音乐天份，刚和宁志远学了不到两年，就已经进到了740前期的水平，宁志远的心里，将这两个孩子在一起比较着，最后还是得不出一个正确的结论。

“有机会，倒是可以让雨佳和李利一起jiāo流jiāo流。”宁志远心里想着。

随着第一次变奏到来，乐曲开始出现了灵巧的十六分音符跳音，我修长优雅的双手轻快地在琴键上跳跃着，轮指带起一串“滴滴”的有节奏的同音，配合着右手力度开始变强的和弦，营造出一种轻快活泼的气氛。

随即，随着左手弱奏三连音的响起，音乐主题的第二次变奏来了。

我的左手在琴键上几乎看不出明显的弹奏动作，每次抬指、击键的动作都十分小，远远望去，仿佛左手只是优雅地在琴键上微微起伏，那连绵细密的三连音便从琴上流淌出来，如同小溪的淙淙水声，极富美感。而右手在高音区奏出的带有颤音的三十二分音符的小分句，更是如同溪水里偶尔泛起的浪花，十分晶莹剔透。

“看看人家那手，多软和，看着多舒服，哪像刚才那个什么夫的，又老又干巴，跟个柴禾棍儿似的。”一位脖子上戴着小指头粗的金链子的哥们儿和一块儿来的朋友说道。

“就是，我觉得弹得也比刚才那人好听，刚才那还大师呢，弹得什么玩艺儿，还断断续续地，听听人家弹得多流畅，还有那小表情，看看，嘿，精神！”边上一个胖子说道。

听了后面两个人的对话，魏晓凡哑然失笑，看来这严肃音乐曲高和寡，还真是一个不容回避的问题。就算你是大师，观众们不认可你，你还是没招。魏晓凡突然想起了那个专门弹奏流行钢琴的，叫什么克莱德曼的家伙，听说现在火得不得了，一场演出的收入就几百万。再看看这些所谓大师们的收入，能上三五十万的就算不错的了，这还真是“不可同日而语”啊！

而这个时候，在舞台的正中央

我的双手十六分音符跑动、低音配合半分解和弦、三十二分音符快速的Andane伴奏、如同急流一般的六十四分音符乐句转小跳音、强弱力度的突变，随着一次次的变奏，我的演奏变得越来越富于激情，观众们的情绪，也渐渐地激动起来。

第二百九十六章好听

“这才像首曲子嘛，听着过瘾！”下面的不少观众都发出了类似的“赞叹”声。

对于我这几段变奏的处理，贝洛夫倒是没有说什么，虽然我在演奏手法上稍稍显得奔放了些，将那股皇家的优雅气质冲淡了不少，但贝洛夫知道，这后面的几段变奏，确实谱子上记录的就是这样的。他也曾经一度感到很不理解，为什么莫扎特会写出这样的变奏，不过既然是一首他中期的音乐作品，也许也是在寻求着某种突破吧。

随着第六次变奏的结束，音乐进入了第二乐章。

我将双手放下，短暂停顿了几秒钟，再次演奏起来。

第二乐章是一首小步舞曲，四三拍的节奏。

音乐带着一股明媚的色彩从钢琴上流淌出来，我的目光柔和地注视着自己的双手，脸上不时露出一丝悠然的微笑。有人说常听莫扎特的东西可以提高人的智商，不知道这句话说得是不是真的，但莫扎特的音乐确实很美。轻快的旋律回旋在音乐厅中，让每一位听众的心都变得无比舒适，透过那优雅写意的音乐，人们的眼前仿佛出现了一幅中世纪的美丽景色：带着童话色彩的城堡、葱郁的森林，如茵的绿草、蓝天、白云、和风、在草坪上嬉戏玩耍的、衣着鲜艳的孩子们、花丛中飞舞的美丽的蝴蝶……随着我那琴键上悠然起伏律动的双手，每一位观众的心都跟着飞舞起来。

“真是美妙的音乐，这孩子手下的莫扎特不带一丝火燥，这首K311实在是演奏出了莫扎特作品的风格啊，真是不错！”朱光祥赞许地点着头，轻轻地说道。

“恩，弹得很精致。比我们学校系的那帮学生们强多了，唉，看看人家。一个大学生，真是”宁志远说着，脸上露出了一丝赧然的神色。

“哼，那帮孩子们天天就知道玩，穿得乱七八糟地天天到处现，太浮！总以为自己进了中央音乐学院。水平就是全华夏国顶尖的了！平时这个瞧不起那个看不上的，我看呐，就应该让他们都来看看李利地演奏，好好找找差距！”朱光祥说着，脸上露出一丝不悦的神色。作为老一辈的钢琴教育家，她总是不自觉地拿自己年轻时候的学习精神来要求自己的学生们，但这一代的年轻人，特别是能够进中央音乐学院的。有几个是吃苦长大的？大多数，只不过报着半学半玩地心态来的罢的。虽然不可否认中央音乐学院的招生门槛很高，里面的学生全都是全华夏国的音乐精英。但真正有极高的天份又肯吃苦的，即使是在这里，也是少得可怜。也难怪两位教授对现在的学习风气不满了。

坐在舞台下方一侧的贝洛夫，此刻望着我的目光已经不光是赞许了，更有着一丝喜爱。对于我能够对莫扎特的作品有这么深刻地理解，他的心里也是着实有些意外，毕竟我的年龄在那儿摆着呢，弹下来是一回事。弹得有味道可是另一回事。但是我的表现，却大大出乎了他的意料。

看着一旁贝洛夫的神情，刘震露出了一个意料之中的笑容。想到自己第一次在南师的擂台赛上看到我的情景。那首《卡农》和《月光》地旋律，至今仍然在他的脑海里回dàng着。如今，我已经和他学习了半年多了，比起当初，现在我的技术更加全面了，对各种风格的曲子涉猎得也比当初要宽泛得多了，这块难得的璞玉，在自己和魏晓凡两人的指导下，正在一步步地渐渐露出他原有的夺目的光芒。对于我最后能否得到贝洛夫的推荐信，刘震从一开始就没有怀疑过，其实他知道，从自己和贝洛夫说这件事的那一刻起，贝洛夫就将推荐信写好了。之所以还要让我演奏，说到底，就是两人想给我更多的上台锻炼的机会罢了。

第二乐章结束了，舞台下方的观众们还沉浸在那优美的意境中，不少人的脸上露出回味的神色，将赞许的目光投向舞台中央的那个年轻的少年。我用他的演奏证明了，并不是只有炫技的快速曲子才能够获得观众的掌声和欢呼，只要是好的音乐，都可以获得听众的共鸣。